Im Bucerius Kunst Forum in Hamburg läuft noch bis 13. September 2020 die Sonderausstellung „David Hockney – Die Tate zu Gast“, in der einige der Werke eines der bedeutendsten Gegenwartskünstler Großbritanniens präsentiert werden. Passend dazu ist ein Ausstellungskatalog vom Hirmer Verlag zu erhalten, den sich Geschichtenzeichnerin Celina angesehen hat.

David Hockney ist ein britischer Maler, Grafiker, Bühnenbildner und Fotograf, der mittlerweile 83 Jahre alt ist und viele Schaffensphasen durchlebt hat. Er zählt zu den einflussreichen Künstlern des 20. Jahrhunderts, wobei seine Arbeiten ab den 1960er Jahren populär wurden. Seine Popularität hält bis heute an – seine Werke erzielen auf dem Kunstmarkt hohe Preise. Augenfällig ist an seinen Kunstwerken, wie vielseitig diese sind und mit welcher Experimentierfreude Hockney an die Kunst herantritt. So gibt es einige Ausstellungstücke mit einer hohen Abstraktion bis hin zu realistisch erscheinenden Bildern. Dementsprechend ist auch die Themenwahl in seinen Werken mannigfaltig.

Ausstellungskatalog

Zu Beginn werden die Lesenden in die Ausstellungsthematik eingeführt. Daraufhin folgen drei Artikel, die bestimmte Schwerpunkte in den Blick nehmen. Der erste beschäftigt sich mit dem Zusammenhang zwischen David Hockney und der Tate Britain. Hier wird seine Bedeutung für die britische Kunst und somit auch für die Tate hervorgehoben sowie auf die Bandbreite seines Schaffens in der Malerei, Druckgrafik, Zeichnung und Fotografie eingegangen.

Daraufhin wird das Thema Hockney und die queer History besprochen. Hockneys künstlerische Auseinandersetzung mit der Männlichkeit, Homosexualität und seiner Identität sowie der Zusammenhang mit der Queer-Geschichte, die der Künstler, besonders mit Blick auf die Literatur, in seinen Bilderwelten aufgreift, wird betrachtet. Aber auch Hockneys Leben in den USA und seine dort entstandenen Werke werden thematisiert. Somit werden unter anderem das damalige Leben der Schwarzen in den USA sowie seine berühmten Swimmingpool-Bilder besprochen und in Bezug zueinander gesetzt.

Im letzten Artikel geht es um Stilfreiheit und Tabus. Hier wird auf seine früheren Arbeiten aus den 1960er Jahren eingegangen, also auf die Zeit, in der Hockney noch Student am Royal College of Art in London war. Hockney bekannte sich schon damals öffentlich zu seiner Homosexualität, auch in seiner Kunst, obwohl bis 1967 in England Homosexualität verboten und somit strafbar war.

Daran schließt sich der Bilderkatalog an, in dem alle Werke der Ausstellung seitenweise abgedruckt sind. Diese Abbildungen nehmen mehr als die Hälfte des gesamten Kataloges ein und sind in mehre Abschnitte beziehungsweise Zyklen und Phasen des Künstlers unterteilt. Diese Unterteilung ist an die der Ausstellung angelehnt.

Lohnt sich!

Der Katalog ist eine gelungene Ergänzung zur Ausstellung, der einzelne Thematiken erweitert und vertieft zusammenfasst. Viele Aspekte werden genauso wie in der Sonderausstellung angesprochen, sodass ein Wiedererkennungswert geboten ist. Die Präsentation des Spektrums an Kunstwerken und die Entwicklung Hockneys ist wie in der Ausstellung sinnvoll in Szene gesetzt. Weiterhin bietet der Katalog Drucke in sehr guter Qualität, was den Preis von 29,90 € völlig rechtfertigt. Er ist ein schönes Erinnerungsstück, das natürlich den Blick auf die Originale nicht ersetzen kann, aber dennoch immer wieder zum Durchblättern einlädt. Dies kann im Vergleich der Fotografien zu „A Bigger Picture“ im Ausstellungsraum und der Katalogseite erahnt werden.

David Hockney – Die Tate zu Gast. Kathrin Baumstark, Helen Little, Gregory Salter u.a. Herausgeberin: Kathrin Baumstark. Hirmer Verlag. 2020.